bienvenidos

Transformando[nos]

Todas las grandes fuerzas humanas

aun cuando se despliegan de forma exterior

son imaginadas con intimidad

 

Las cosas soñadas

no se estabilizan en ninguna dimensión

hasta que se les da forma

y se las arranca de las

 profundidades.

G. Bachelard

El proceso creativo es arduo. Los materiales con los que trabajamos tienen la profundidad de nuestras propias sombras. Crear es sumergirse, viajar de lo real a lo imaginario y volver a plasmarlo venciendo las resistencias, los obstáculos, los miedos.

Es desde ahí desde donde creamos. Las joyas son los objetos en los cuales se concreta el universo de cada una. Cuando creamos, creamos un objeto de intimidad punzante. Se estrecha la relación con la materia. Desvelamos su intimidad y la de nosotras mismas.

El cuerpo pasa a ser el espacio de transferencia, la matriz desde la que nace el objeto y su lugar de destino: las manos son su canal.

El taller KM 0, de Mabel Pena, fue el espacio de encuentro desde el que se tejió esta trama de experiencias creadoras, desde la que se gesta el proyecto Transformando[nos].

Sabemos que esto es solo el comienzo. El comienzo de un proyecto de itinerancias y transformaciones tan profundas como los elementos que nos inspiraron. Gracias por acompañarnos en la experiencia.

Dime cual es tu infinito y sabré el sentido de tu universo. ¿Es el infinito del mar  del cielo, el infinito de la tierra profunda o de la hoguera? Gaston Bachelard

Cuando el alma desea experimentar algo, arroja una imagen de su experiencia ante sí y penetra en su propia imagen. Meister Eckhart

Mabel Pena

Gritos de la tierra

Técnica: Cera perdida, construcción, ensamble.

Materiales: Plata 925, alpaca, cobre, acrílico, amate, goma, madera, magma del Etna, oxidaciones.

Todo proyecto que comienza es la grieta desde la que se trasladan nuevas imágenes, nuevas necesidad de exploración.  Esta pieza es la continuación de mi proyecto Espacios geográficos. Desplegada en la superficie  en mi proyecto anterior, tuve la necesidad de imaginarme, de sumergirme y creerme por un momento ser Tierra: nuestro hábitat.

Y es desde ahí, desde las profundidades y la intimidad de su centro, que pude sentir su fuerza, vida, ímpetu, movimiento, desgarros, caricias y escuchar,  bramidos, gemidos, susurros, risas, música.

La tierra, tiene la libertad de  expresarse.  Y yo através de ella 

BIO                     

Nací en Buenos Aires, Argentina e 1958. Soy escenógrafa y orfebre. En el Teatro encontré la unión de todas las artes. En la Orfebrería un nuevo lenguaje y escala. Egresé del ENET n 6 Fernando Fader en Artes Aplicadas. Mis Maestros de Escenografía fueron Gastón Breyer y Graciela Galán; en orfebrería el Maestro Sarquis Y Alfredo Garavaglia. 

joyasdeautor@mabelpena.com.ar / www.mabelpena.com.ar

Alicia Hidalgo

Planeta en llamas
10 cm, cera perdida, construcción

Materiales: bronce, vidrio Bullsaye fusionado

El fuego íntimo universal, vive en nuestro corazón. Vive en el cielo. Sube de las profundidades de la Sustancia y se ofrece como un amor. Redesciende en la materia y se esconde, latente, contenido como el odio y la venganza. Entre todos los Fenómenos, es verdaderamente el único que piede recibir tan claramente las dos Valorizaciones contrarias: el bien y el mal. Brilla en el paraíso. Quema en el infierno. Es dulzura y tortura. Es apocalipsis y cocina...

BIO

Nací en el 26 de enero de 1947. ¿Cómo llegué a la joyería.? Me dedico a la vitrofusion, y quise trasladar mis piezas a la realizacion de joyas. Actualmente a que me dedico vitrofusion-joyeria

Alicia Rodriguez

Fluir

Ensamble, alpaca PVC

El elemento que elegí es el agua. Me puse como objetivo comunicar el concepto con piezas que estuvieran resueltas en un único material con el que pudiera transmitirse tanto el movimiento turbulento del agua como la fluidez de los ríos que recorren tranquilos su camino. Trabajé con PVC, ya que aportaba la sensación de transparencia del agua y permitía formas interesantes, de textura muy suave se adaptaba mejor a la idea e incluso a la relación del objeto con el cuerpo.

BIO

Nací en La Plata en 1983. Soy Diseñadora Industrial A partir del 2009 incursioné en el diseño de joyas en el taller de Mabel Pena, donde intento aprender la técnica y aplicar elementos adquiridos durante mi formación como diseñadora.Mi búsqueda se centra en un diseño simple, de líneas puras, donde se exalten las propiedades de cada material.

arodriguezdisind@hotmail.com

Claudia Fagundez

Ciclo construcción

Materiales: Plata 925, cobre

Estoy viva porque respiro. Con la primera inspiracion salimos al mundo y nos declaramos vivos..  Seguidamente surgio la antitesis:  la muerte representada por el fuego.. Fuego que destruye y purifica ,  nos vuelve a la vida, o a un nuevo ciclo de vida.  Ahora se introduce el elemento agua que tambien es vida:  nuestra primer morada, el 'utero, es agua. flexibilidad, adaptacion  

BIO

Nací en Noviembre de 1959. Estudié arquitectura y diseño de modas. Llegué a la joyería buscando una actividad que uniese mi trabajo con la creatividad. Actualmente trabajo en comercio exterior.

Claudia Rosana Jofman

Construcción, tallado, texturado

Plata 925, acrílico

Ser y no ser se engendran mutuamente.

Lo difícil y lo fácil se forman entre sí

Lo largo y lo corto se transforman mutuamente

Lo alto y lo bajo se complentan entre sí

Delante y detrás se sucende entre sí

Sonido y silencio se armonizan mutuamente

Es la ley de la naturaleza

El Tao

Así surgió la idea de mi pulsera... ensamblando dos elementos que conviven juntos en la naturaleza. la tierra y el agua... los glaciares... y el acercamiento a la costa. Cada uno se destaca por su belleza individualmente pero juntos se ensamblan formando una belleza particular.

BIO

Nací en Buenos Aires el 21 de Febrero de 1965. Me gradué de arquitecta en la Universidad de Buenos Aires y trabajo como arquitecta comercial, diseño de stands y escenografía para eventos. En el año 2003 me mudé a la ciudad de San Pablo.Fue ahí donde decidí estudiar diseño contemporáneo de joyas en la Escola Artemetal. Buscando plasmar el espacio y sus tres dimensiones aprendido en la arquitectura en un objeto más pequeño.En el 2007 que regreso al país continúo mis estudios con Mabel Pena.

www.estudiojofman.com.ar / info@estudiojofman.com.ar

Débora Glinberg

Las ondas de las olas
Construcción, texturado

Plata 925

Lo primero que resaltó en mí fue el agua, específicamente ¨el mar¨. Me transmite el ¨devenir¨.Una ola tras otra, ondas que se van sucediendo.Así es la vida. Nunca se detiene como las ondas de las olas.Imaginé curvas interminables muy femeninas, muy sensuales.

Así imaginé mi pieza: partí de un alambre y comencé a modelar curvas.Luego los fui entrelazando unos con otros e intenté darles un movimiento parecido a las ondas de las olas.

BIO

Nací el 4 de febrero de 1960. soy traductora pública de inglés, pero actualmente no ejerzo la profesión. Viví en Usa del 2002 al 2005 y a mi regreso decidí buscar una actividad que me permitiera expresarme así surgió mi acercamiento a la orfebrería y al taller de Mabel. Hoy dedico muchas horas a esta actividad que me resulta fascinante. Sigo descubriendo nuevas técnicas y cada día me apasiona más. 

deborah@glinberg.com.ar

Fabiana Vodanovich Casañas

Agujas en el centro del ser
cera perdida, construcción

Plata 925

Llegué a la elección del agua a través de una caverna profunda en la que esas formaciones punteagudas me hablaban de la música, de la humedad y del tiempo que transcurre. La palabra que actuó como disparador de la idea fue estalactitas,. Un universo que se tiñe de una textura brillante y lisa donde el color predominante es el blanco plata.

BIO

Nací el 8 de enero, bajo el signo de capricornio en Buenos Aires. Estudié geografía porque siempre me interesó la relación hombre/medio Entré al mundo de la joyería contemporánea inclinada por la posibilidad de crear y expresarme a través de los mteriales que me brinda la naturaleza.Actualmente, trato de aplicar mis conocimientos geográficos al mundo de la joyería contemporánea, creando piezas con significado propio.

www.joyasrobiana.com.ar / robiana1@yahoo.com.ar

Estela Espiasse

Gotas del alma

Cera perdida, construcción,

Plata 925, resina Epoxi

Para la elaboración de las piezas uno utiliza el fuego y el aire en el soplete, y la plata como elemento de la “TIERRA”. Me faltaba el AGUA .Así que decidí tomar el AGUA como mi elemento. A partir de allí busqué su mínima expresión. Fue así como llego a pensar en la gota como unidad y, en cómo, una grupo de gotas hacen un conjunto y una sensación de movimiento.Rápidamente la idea de la gota, el conjunto de gotas y el movimiento me llevo a imaginarme una caída de agua, una cascada.

BIO

Nací en Junio 1958 en Laprida. Estudié en La Plata Arquitectura., carrera que ejercí durante 25 años.. Después de vivir en el sur y estudiar Psicología Social, me traslado a Bs As donde descubro la joyería, un modo de expresion íntimo, y mas afin con un añorado sitio retraído en el cajon de la infancia.

Gabriela Bonelli

Principios elementales

Casamiento de metales,

Soldadura, plata, alpaca, cobre, bronce, acrílico

Un día trabajando con unas argollas pequeñitas se me presentaron burbujas, esas burbujas que hacen mis sobrinos cuando se sumerjen. Me llevo al agua y empece a relacionar círculos con el agua. Me di cuenta que podia jugar con las formas geometricas y los elementos. El agua con los círculos ,el fuego con los triangulos, la tierra con los prismas y cilindros,el aire con las lineas. Empece a buscar. La creacion del universo desde lo que no existe, lo transparente, lo inocuo. Las formas me fueron llevando una hacia otra.

BIO

Naci en Buenos Aires en 1968. Me recibi de diseñadora de interiores y estudie en la escuela de cerámica N 2. Curse en muchos talleres de arte buscando lo que no encontraba, hasta que llegue al taller de joyeria de Mabel Pena hace tres años, donde actualmente sigo cursando.

bonellis@hotmail.com

Eleonora Lanne

Entre Cáscaras de la Tierra
Fuego controlado, construcción, pátina de fuego
Plata 925, cobre, alpaca

Dejé que el lápiz hablara… La tierra visualizada en capas; en capas que me sostienen y que me hunden. Entre esas capas aparece el agua, su movimiento: las olas. Surge mi necesidad de contar lo que me produce este lugar: el agua las olas, las capas de la tierra, la inestabilidad. Lo reflejo en la obra, poniendo como protagonistas, a una pareja en movimiento, en un fino equilibrio, con ganas de agarrarse, de correr, de surfear, de no hundirse…. Entre Cáscaras de la Tierra.

BIO

Nací en la Ciudad de Buenos Aires, el 16 de septiembre de 1971. Egresé de la Escuela Nacional de Bellas Artes Pridiliano Pueyrredón y Escuela Nacional de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova, con el título de Escenógrafa. Recién a partir del año 2004, me acerco a la joyería, asistiendo hasta el día de la fecha, al taller de la orfebre Mabel Pena.Actualmente me desempeño como cantante de tango y orfebre

eleonora.lanne@gmail.com

Gabriela Rapoport

Agua calma

Construcción, reticulado y tallado
Plata 925, acrílico

Comencé mi trabajo pensando qué sensaciones me produce cada uno de los cuatro elementos. Después fui mas profundo, y exploré qué emociones podía transmitir con ellos como instrumento. Finalmente elegí lo que tiene que ver conmigo, la búsqueda de la paz interior, del equilibrio, del sosiego... de mi felicidad.

BIO

Nací en Buenos Aires el 24 de enero de 1963 y soy abogada. Desde pequeña me gustaron siempre las manualidades; tejí, bordé, decoré tortas, hice souvenirs con goma eva y un montón de cosas más hasta que una alumna de Mabel Pena, me mostró las joyas que hacía y quedé fascinada. Fue así que decidí, ya hace varios años, asistir al taller de Mabel donde me siento cómoda con mi profesora, mis compañeros y feliz con la actividad que hago.

gabrarapoport@fibertel.com.ar

Hebe Argentieri

Reticulado

Plata

Bruscamente la tarde se ha aclarado

Porque ya cae la lluvia minuciosa.

Cae o cayó. La lluvia es una cosa

Que sin duda sucede en el pasado.

 

Quien la oye caer ha recobrado

El tiempo en que la suerte venturosa

Le reveló una flor llamada rosa

Y el curioso color del colorado.

 

Esa lluvia que ciega los cristales

Alegrará en perdidos arrabales

Las negras uvas de una parra en cierto

 

Patio que ya no existe. La mojada

Tarde me trae la voz, la voz deseada,

De mi padre que vuelve y que no ha muerto.

 La lluvia J.L Borges

Entonces comprendimos que la lluvia

También era hermosa

Unas veces cae mansamente y uno

Piensa en los cementerios abandonados

Otras veces cae con furia y uno piensa

En los maremotos que se han tragado

Tantas espléndidas islas de extraños

Nombres

De cualquier manera la lluvia es saludable

Y triste

Sus tambores acunan nuestras noches y

La lectura corre a su lado por los canales del sueño

Lluvia Raúl Gonzalez Tuñón

Comencé el proyecto pensando en los sentimientos ambivalentes que me provoca la lluvia. Por un lado, la calma y melancolía de la llovizna tenue y, por el otro, la vulnerabilidad que surge de la tormenta. Encontré dos poesías que expresaban estos sentimientos claramente: “La Lluvia” de J.L. Borges y un fragmento de “Lluvia” de R. González Tuñón. A partir de ahí, surgió la idea de representar ventanas que mostraran distintos momentos de la lluvia y las distintas sensaciones que provoca.

BIO

Naci en Junin en 1964. Soy traductora y profesora de ingles aunque en este momento disfruto de un sabático extendido. A partir de este cambio, y en busca de una actividad creativa, comence el taller de joyeria.

 hebe_argentieri@hotmail.com

Iona Nieva

Crecimiento

Cera perdida, Grabado en ácido, construcción

Plata 925, piedra reconstituida

Quería transmitir la fuerza de reacción de la naturaleza frente a cualquier acción o construcción humana que no esté en armonía con el orden natural.  En las piezas hay dos partes: el elemento natural: vegetal y el elemento artificial: El muro, en diferentes instancias de relación: predominancia del elemento artificial, surgimiento del elemento natural, su crecimiento y expansión y finalmente la destrucción del elemento artificial.

BIO

Nací en Buenos Aires. Vivo en La Plata. Soy  profesora en Artes Plásticas y profesora de yoga. Estudié teatro con Febe Chávez, Raúl Serrano y Octavia de Petre. En 2005, cuando comenzé a practicar las técnicas de meditación Ishayas sentí la necesidad de plasmar esa experiencia a través de una actividad artística.  En 2007 comienzo mi formación en joyería en el Centro de Estudio de Joyería de Buenos Aires, donde conozco a Mabel Pena. Desde 2008 asisto a su taller de joyería.

ionanieva@yahoo.com.ar